あなたがしてくれなくても

当作は、2023年最も配信視聴されたドラマと言っていいだろう。スマホやタブレットでの視聴が他作より多かったというデータもあるように、セックスレスを前面に出した物語だけに「配信でこっそり楽しむ」という人が多かった。

ただ、決して「過激なベッドシーンやライバルを罵倒するシーンなどで視聴者を引きつける」という刺激優先のドラマではない。セックスを求めて拒まれる側の吉野みち（奈緒）と新名誠（岩田剛典）、セックスを求められて拒む側の陽一（永山瑛太）と楓（田中みな実）、それぞれの心理状態を丁寧に描き、4人のセリフやモノローグ（心の声）に「共感できる」というツイートが相次いだ。

2組4人の夫婦それぞれに思いや悩みがあり、悪者がいないこともリアリティにつながり、彼らのもがき苦しみ、光を見つけようとする姿がいい意味での生々しさを醸し出していた。しかし、そんな生々しさをチーフ演出の西谷弘監督が洗練された映像美で中和。9年前の2014年に手がけた『昼顔～平日午後3時の恋人たち～』がそうだったように、不倫の生々しさは美しい映像でやわらげられ、ドロドロの愛憎劇ではなく、「リアルだけど、どこか遠い世界の話にも見える」というファンタジー（空想・幻想）のようなムードを感じさせて視聴者を引きつけた。

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Silent

特筆すべきは、セリフにこだわり抜いた生方美久の脚本。昨今の恋愛ドラマは、突飛な設定や急展開の連続で視聴者を驚かせつつ、飽きられないようにハイテンポで恋を進めていく作品が主流であり、当作のように何気ない会話を中心にゆったりとしたテンポで恋が進んでいく物語はまず見当たらない。各話の終盤には必ず感情があふれ出るような長ゼリフがあるのだが、なかでも「2つのセットにクルーを分けて、実際に通話しながら撮影した」という第５話終盤の紬と湊斗の電話シーンは圧巻だった。

さらに驚かされたのは、セリフにこだわりながらも、手話やスマホアプリでの会話のみの“無音”も多用していたこと。視聴者はそんな“間”を感じるたびにドキドキハラハラが増し、青羽紬（川口春奈）、佐倉想（目黒蓮）、戸川湊斗（鈴鹿央士）、桃野奈々（夏帆）の気持ちに思いをはせられた。

純愛度を高める上で効果的だったのは、主人公の恋だけにスポットを当てて、仕事や家族の物語や、笑いを誘うコメディパートをほぼ作らなかったこと。かつて恋愛ドラマ全盛期と言われる1990年前後は『東京ラブストーリー』を筆頭に主人公の恋のみにスポットを当ててじっくり描いた作品が多く、『silent』はそれに近いように見える。

村瀬健プロデューサーが脚本に連ドラデビューの生方を抜擢したこともポイントの1つ。セリフへのこだわりは才能あふれる若きクリエイターならではのものがあり、だからこそ若年層に響く特別な作品になったのだろう。さらに、小田急線世田谷代田駅などの場所や楽曲名をそのまま使った演出は親近感を与えるとともに、ロケ地の聖地巡礼をもたらした。

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ミステリと言う勿れ

原作漫画のファンが多いことから放送前は期待と不安の入り混じった声が飛び交っていたが、初回の序盤で早くも払拭してしまった。

久能整（菅田将暉）は、飼い猫の死に目に立ち会えず落ち込む風呂光聖子（伊藤沙莉）を独自の価値観に基づく言葉で勇気づけ、妻とのケンカに悩む池本優人（尾上松也）に気づきを与えつつ諭すことで、視聴者の心を早くも鷲づかみに。その後も、いじめに対する考え方など、人々の価値観・常識・固定概念をすり抜けて心を解きほぐす長ゼリフが視聴者に静かな感動を与え続けた。時に温かい気持ちになって涙腺がゆるむときもあれば、時に鋭く胸に突き刺さるときもあり、理屈っぽいだけに見えて、実はかなり優しい。加えて、社会風刺も効いているため、つい考えさせられてしまう。

『ミステリと言う勿れ』というタイトルを見ても、犯人捜しやトリック当てがメインの作品ではないことがわかるだろう。整の長ゼリフこそが最大の魅力であり、決して説教臭くも上から目線でもないのは、菅田の繊細な役作りとチーフ演出・松山博昭監督のスタイリッシュな映像によるところも大きい。

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真夏のシンデレラ

近年これほど“夏”という季節を感じさせるドラマはあっただろうか。初回冒頭からいきなり20秒弱にわたって海の映像が映し出されたほか、その後もほとんどのシーンが江ノ島界隈の海辺で撮影されていた。主人公の蒼井夏海（森七菜）はマリンアクティビティ・SUPのインストラクターであり、打ち上げ花火、海上から見る夕陽、浴衣を着て夏祭り、浜辺で手持ち花火などの夏らしいシーンが続いた。

物語はタイトルの通り、「シンデレラ」を彷彿させるベーシックなラブストーリー。仕事を掛け持ちして働く夏海と、裕福な家庭で育った水島健人（間宮祥太朗）に加えて、幼なじみの牧野匠（神尾楓珠）を含めたバチバチの三角関係を真っ向から描いたことが印象的だった。最近の恋愛ドラマは三角関係やライバルとのバトルを描かないシンプルな物語が主流だけに、かつて王道だった形に回帰した様子がうかがえる。「自分と相手が傷つかない、傷つけないために戦わない」という恋愛ドラマに慣れた若年層には新鮮に映ったのではないか。

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風間公親－教場0－

木村拓哉の9年ぶりとなる月9ドラマ主演作だが、演じる風間公親はこれまでの出演作とは似ても似つかないキャラクター。同作は2020年と2021年の正月に2夜連続で放送されたスペシャルドラマの連ドラ版であり、当時は「白髪・義眼の冷酷無比なダークヒーローを演じた木村が新境地を開いた」と言われたほか、時間帯トップの高視聴率を記録した。

しかし、これまで正統派ヒーローのイメージが強かった木村がダークヒーローを演じるのは当シリーズが初めてではない。1997年の『ギフト』、1998年の『眠れる森』、2002年の『空から降る一億の星』でもダークヒーローを演じ、これら全てを手がけたのが中江功監督だった。さらに中江監督は当シリーズでは演出に加えてプロデュースも担ってきただけに、これほど木村の「悪さ」「怖さ」を引き出すことに長けたクリエイターはいないだろう。

当作のコンセプトは、「風間公親が警察学校を飛び出し、新人刑事とバディを組んで教育しながら殺人事件を解決していく」。新人刑事が少しでもミスをすると「見込みがないから交番勤務に戻れ」と転属願を突きつける厳しさは健在だが、これまでより包容力を感じさせるシーンもあり、物語のアクセントになっている。

バディとなる新人刑事役には人気と実力を兼ね備えた赤楚衛二、新垣結衣、北村匠海、白石麻衣、染谷将太をほぼ2話ずつのリレー形式で起用。その戦略は豪華である上に、「風間がさまざまな教育の形で鍛え上げていく」というバリエーションを作っている。

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6位：わたしのお嫁くん
7位：リッチマン、プアウーマン
8位：合理的にあり得ない 探偵・上水流涼子の解明
9位：忍者に結婚は難しい
10位：いちばんすきな花