2022年の初舞台から3年、再び『ゲゲゲの鬼太郎』の舞台で“ねこ娘”役を演じることになった上坂すみれ。初めての舞台で得たかけがえのない経験と学びを胸に、今回は「楽しむこと」を大切に新たな物語に挑む。声優として、そして一人の表現者として、上坂が見つめる舞台の魅力や役へのアプローチ方法などを語った。

  • 上坂すみれ

    上坂すみれ

「2022年の舞台から3年ぶりに、またねこ娘を演じさせていただけると聞いた時は、本当にうれしかったです」と語った人気声優の上坂すみれ。彼女にとって『ゲゲゲの鬼太郎』の舞台は、人生で初めて経験する大きな挑戦だった。

「私としては、前回の舞台が本当に最初で最後という気持ちでした。右も左も分からない中、ベテランの皆さんが一から教えてくださって……。本当に得難い経験をさせていただいた舞台だったなと今でも思います」。

初めての舞台は、声優業とは異なる多くの学びをもたらした。

「声優の仕事では、自分のセリフが終わればマイク前から捌けることが重要ですが、舞台は全く違いました。自分のセリフがない時でも、他のキャラクターのセリフや動きにどう心を動かされ、自分のセリフに繋げるかという“空間的な”お芝居。セリフがないところでの演技をすごく学びました」。

また、観客からどう見られるかという視点も、上坂にとって多くの刺激になったという。

「お客さんから見てキャラクターが重ならないように立つといった物理的な位置取りや、舞台全体の見え方を俯瞰的に捉えること。そして何より、お客さんからどう見えているかを常に意識することの大切さを知りました。舞台は端から端まで全てで一つの絵を作っているので、一瞬たりとも気が抜けません。この経験は、声優の仕事でアフレコをする際にも、多面的な台本解釈ができるようになった点で、非常に大きな収穫だったと感じています。自分のキャラクターだけを見るのではなく、作品全体を俯瞰的に見られるようになったのは、初舞台での大きな学びでした」。

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そんななか、挑む2度目の舞台。一度経験したからこそ、臨む心構えにもなにか変化が生じたのか。

「私は普段、声優業をしているので、舞台でのお芝居に関しては全くの素人だと思っています。なので、何かが劇的に変わるというよりは、今回もまた色々なことを教わろうという気持ちでいます。前回は割といっぱいいっぱいだったので、今回はできるだけ『楽しもう』という気持ちを大切にしたいなと思っています。強いて言うなら、それが目標になるかもしれません」。

キャラクター性の強いねこ娘。どんなアプローチ方法で、キュートなねこ娘を自身に入れていったのだろうか――。

「最初に舞台でねこ娘を演じるにあたり、もちろんアニメや原作の見直しはしましたが、お稽古が始まると、特定の時期のアニメのねこ娘に寄せるのではなく、自分のねこ娘を作り上げれば良いのだと思うようになりました。それは共演者の皆さんも、役に寄せるというよりは、役をご自身の特性と上手く調和させているように見えたんです。だから私も、ねこ娘っぽい声を出そうとするよりは、台本を読んでみて『ねこ娘は自分が思っていたよりもしっかり者で、学級委員長のようなタイプかもしれない。人間ともどうにか分かり合おうとする常識のある子なんだな』という骨組みを作り、そのストーリーにおけるねこ娘の性格を理解するという作業から始めました」。

完全新作として作り上げられる本舞台。ねこ娘のキャラクター性にも変化を感じているという。

「今回の衣装は、ブラウスが少しフリルになっていたり、髪色がアニメ6期のような紫色寄りになっていたりとマイナーチェンジがあって、また新しいねこ娘として役に向き合いたいなと思っています」。